День познаний

Вчера днем, посмотрев на диаграмму, где десять цветных линий многократно переплетались друг с другом, написал автору, что они сливаются в одно целое, поэтому трудно разглядеть поведение конкретной линии. Добавил, что есть техническая возможность сделать диаграмму в формате SVG и потом управлять ею, "подсвечивая" интересующую линию и выделяя ее на фоне остальных. Сам, впрочем, не умею это делать (и вообще ничего не знаю про SVG), но когда-нибудь, когда будет время, готов изучить вопрос и попробовать разобраться, как это всё устроено.

А уже вечером сделал пример, как это могло бы выглядеть:
https://www.erubik.xyz/_sandbox/svg.php
(Цвета линий и фона не стал подбирать, взял те, которые использует Эксель при построении диаграмм.)

Механизм работает, кажется, что это круто. Но, объективно говоря, в этом нет ничего сложного. Если заглянуть в код, там всего три содержательных строчки:

1) сама ломаная линия, для которой указаны координаты точек, цвет, толщина и единственная нетривиальная вещь – отсутствие заливки (соответствующий многоугольник не надо заливать)
<polyline id="line0" points="10,685 20,685 30,685 40,675 50,665 60,655 70,655 80,645 90,635 100,635 110,635 120,635 130,625 140,625 150,615 160,615 170,615 180,605 190,595 200,585 210,585 220,575 230,565 240,555 250,545 260,535 270,525 280,525 290,515 300,515 310,505 320,505 330,495 340,495 350,495 360,495 370,495 380,485 390,485 400,475 410,475 420,465 430,455 440,445 450,445 460,435 470,425 480,415 490,405 500,395 510,385 520,375 530,365 540,355 550,345 560,335 570,325 580,325 590,315 600,315 610,305 620,305 630,295 640,285 650,275 660,265 670,265 680,265 690,265 700,265 710,255 720,255 730,255 740,245 750,245 760,245 770,245 780,245 790,235 800,235 810,225 820,215 830,205 840,195 850,185 860,175 870,165 880,155 890,145" style="fill:none;stroke:#9999ff;stroke-width:1" />

2) название команды, при наведении мышки на которую выделяется соответствующая линия:
<p id="team0" style = "color:#9999ff; font-size:150%;" onmouseover="set_line(6)" onmouseout="set_line(1)">Команда 1</p>

3) изменение толщины линии:
function set_line(n)
{document.getElementById(event.target.id.replace(/team/,"line")).style["stroke-width"] = n;}


Для мастера это всё ерунда, он такие технологии либо давно знает, либо осваивает за пятнадцать минут.
Для человека с улицы это темный лес, но если дать ему лупу, то он увидит, что в этом лесу всего три сосны, опять же ерунда.

Но для меня это повод для гордости.
Еще днем я ничего не знал про SVG. Я мог сказать: "Ой, это я не знаю, это мы не проходили". Я мог сказать, что при случае почитаю, отложить на потом, но так и не добраться до изучения. Или мог начать читать, запутаться, потом на что-нибудь отвлечься и забросить со словами: "Слишком сложно". Или мог начать честно делать, запутаться в координатах точек или настройках объектов, убить на это несколько дней и героически победить свою же тупость. Обычно имеет место один из этих сценариев.
Но здесь получилось за один вечер.

При правильной мотивации скорость развития резко возрастает.
При правильном занятии плодотворность вечера резко возрастает.
При правильном подходе к окружающему миру выясняется, что он не так уж и страшен, а я не такой уж двоечник.

Такой вот День познаний.

(no subject)

Сделал сайт про футбол.
https://www.erubik.xyz/esm/
Кому интересно – посмотрите, кому неинтересно – всё равно посмотрите, там много фамилий, названий, флагов, дат, цифр, таблиц, на всё можно нажимать. Смотреть, конечно, лучше с компьютера, но, возможно, и с телефона будет нормально.

Оформление источников для Базы Вопросов

1. Требования к источникам.

«Источник» – это не просто поле для галочки, это возможность для читателя пакета как минимум убедиться в корректности изложенных в вопросе фактов, а в идеале – получить дополнительную информацию. Поэтому ссылка в источнике (если он электронный, а это почти всегда так) должна вести на существующий сайт – на такой, который существует в момент написания вопроса, в момент проведения турнира, в момент публикации пакета и некоторое время спустя.

Наугад взятая страница наугад взятого сайта может умереть в любой момент, но если в поле «Источник» указан солидный ресурс, вероятность того, что ссылка будет работать спустя годы, существенно выше.

При публикации в Базе Вопросов я заменяю некоторые источники именно с этой целью. Один редактор был очень недоволен самим фактом внесения изменений, но признал эту идею разумной, после того как я указал ему на источник из его собственного пакета, который успел умереть еще до публикации.

Итак, ссылки должны быть: надежные, точные и без «мусора».

Collapse )

Что такое импро и чем это отличается от театра

Импро – это сценическая импровизация. На первый взгляд может показаться, что это разновидность театра, но на самом деле это не совсем так. Точнее, совсем не так. Это абсолютно другой вид деятельности.

Базовая структура импро такова: на сцену выходят два человека, им задается место действия и персонажи (или только место действия), и они без подготовки должны сыграть историю. Чтобы было интереснее, на основе этой структуры придумано множество форматов, каждый из которых задает определенные ограничения. Самое простое ограничение таково: зрители заранее пишут на бумажках определенные фразы, и актер, вытащив в определенный момент эту бумажку, должен произнести написанную фразу, причем его задача – органично вплести ее в сюжет. Конечно, есть и гораздо более сложные форматы.

«Ну и чем это не театр?» – спросите вы. А вот чем!

В театре могут попросить сыграть роль животного или даже неодушевленный предмет.
В импро всё просто: люди играют людей.

В театре, даже если персонажи – люди, в основе сюжета часто лежит какая-то сложная жизненная ситуация.
В импро всё просто: дается обычная бытовая ситуация, в которой каждый бывал тысячу раз. Например, случай в магазине (продавец и покупатель) или в поезде (пассажир и проводница). Даже если это что-то более редкое, с чем актер не встречался в быту (например, космонавты или шахтеры), актеры легко могут себе представить эту ситуацию. В крайнем случае, что-нибудь нафантазируют. Имеют полное право.

В театре нужно точно изображать персонажей: пластика и манера речи (вплоть до малейших деталей) должны соответствовать профессии персонажа, его поведение должно быть типичным для представителя этой профессии.
В импро всё просто: актерское мастерство не требуется вообще. Более того, актер может наделить своего персонажа абсолютно любыми чертами характерами. Можно по незнанию или намеренно сыграть персонажа таким, каким он не бывает. Например, сомневающийся в своих знаниях учитель, деликатный прораб или смеющийся над пациентом врач. Всё что угодно. Имеют полное право.

В театре, если используются невидимые предметы, движения должны быть очень точными. В любой театральной студии памяти физических действий отводится важное место.
В импро навыки пантомимы не требуются вообще. Если из контекста понятно, какой предмет используется, этого более чем достаточно. Если навыков не хватает, можно подвигать руками как получится и сказать словами («Вот вам таблетки, принимайте их два раза в день» или «Отличная ваза, пожалуй, я ее куплю»). Впрочем, если кто-то хорошо владеет пантомимой, это только плюс.

В театре важен реализм.
В импро можно нести любой бред, который придет в голову. Это только сделает историю ярче. Опять же бред можно нести по незнанию (если актер совсем не знает, что делать) или намеренно (если не хочется играть банальную бытовую сцену).

В театре самое главное – это КАК. В первую очередь ценится умение передать образ персонажа, его всевозможные особенности, изменение эмоционального состояния и т.д. А событий может вообще не быть.
В импро самое главное – это ЧТО. В первую очередь зрители наблюдают за диалогом и сюжетом. Конечно, яркие персонажи тоже раскрасят историю. Но никто не оценивает, удалось ли создать цельный образ.

В театре часто демонстрируются какие-то серьезные или даже мрачные драматические сюжеты, поэтому зрители жутко переживают за персонажей и сидят с соответствующими лицами.
В импро всегда происходит что-то смешное, где бы ни происходило действие – хоть на кладбище, хоть в камере пыток. Юмор возникает даже в обычной сцене в обычном месте. Даже когда актеры просто говорят то, что приходит в голову, не пытаясь выдумать что-то смешное. Поэтому зрители непрерывно смеются, а временами даже умирают от хохота.

В театре, конечно, тоже бывают импровизации, но чаще все-таки сюжет известен заранее, и задача актеров – используя различные выразительные средства, донести придуманный кем-то сюжет до зрителя. Это развитие навыков и работа над собой.
В импро задача актеров – придумать сюжет, одну реплику за другой. Это творчество.

В театральных студиях всё очень строго: от участников требуют быть гениальными актерами и нещадно ругают за малейшие ошибки, поэтому царит гнетущая атмосфера.
В студии импро всё весело: и выполнять задания, и смотреть, как выполняют задания другие. В импро позволено почти всё, поэтому ругать особо не за что, разве что за пассивность. Даже если кто-то ошибается, его не ругают, а используют этот момент для того, чтобы еще раз объяснить важные принципы импро. Это, кстати, оказывается очень наглядно и доходчиво, потому что пример только что возник сам собой и не был специально выдуман преподавателем.
(По крайней мере, в той студии импро, которую я знаю, это так. Если в мире есть студии импро с гестаповской атмосферой, мне они заранее не нравятся.)

В театральных студиях специально изучают сценическую речь, соответственно предъявляются повышенные требования к голосу.
В импро требуется говорить громко и четко, ну и не перебивать друг друга. Всё, этого достаточно.

От театральных актеров требуется иметь нечеловеческую память.
В импро всё просто: нет сценария, поэтому в принципе нечего запоминать. Конечно, если в начале сцены актер обратился к партнеру «Иванов», а потом забыл и назвал его Петровым, это не очень хорошо. Но, во-первых, помнить нужно совсем немного, а во-вторых, даже если актер ошибется в фамилии, зрители ему это простят.

В театральной студии цель обучения – это спектакль, в котором придется сыграть ту роль, которую дадут, нравится вам это или нет.
В импро нет глобальной цели. На первом занятии играют и получают удовольствие. На втором и на двадцать втором занятии делают то же самое. Конечно, чем дальше, тем сложнее форматы, но общая идея остается той же. Иногда устраиваются показы для широкой публики, но и там опять же играют те же форматы.
(Понятно, что у каждого участника какая-то своя цель, как и в любом другом деле. Кто-то приходит не за удовольствием, а в первую очередь за развитием определенных навыков, ну а кто-то жаждет именно показа на публику. Но я воспринимаю импро так, как написал.)

В театре по многу раз репетируют одно и то же, это ужасно скучно.
В импро сцена идет всего несколько минут, поэтому за вечер можно успеть побыть множеством разных персонажей во множестве разных ситуаций.

Если подводить итоги, то:
Театр – это такое место, где людей длительное время в строгой обстановке учат большому количеству специальных навыков, чтобы потом они могли максимально достоверно изображать различных персонажей.
А импро – это такое место, где люди уже начиная с первого занятия веселятся, получают удовольствие и придумывают интересные смешные истории, тут же отыгрывая их по десятку за вечер.

Я много раз бывал на открытых уроках в разных театральных студиях у разных педагогов. Это выглядело по-разному, но всегда было некомфортно. Местами интересно и полезно (потому и приходил), но в целом неприятно. Удивительным образом в импро нет ничего из того, что я так ненавижу: не нужна суперпамять, не нужна ПФД, не нужен реализм, нет заданных кем-то трагических конфликтов, нет нудятины, нет суровой дисциплины, нет грядущего спектакля на публику, участие в котором строго обязательно. Да и вообще почти нет обязаловки.

Думаю, теперь видно, что импро сильно отличается от театра. Так что это совсем другой вид сценического действа. Более того, это не только сценическое действо!

Несложные форматы, используемые в импро, прекрасно подходят в качестве обычных развлечений. Вместо того чтобы на дне рождения пытаться развлечь гостей игрой в «шапку» или в «мафию», можно играть в импро-игры: это будет и увлекательно, и весело, и доступно обычным людям, которые до того момента никогда не слышали про импро. Причем интересно будет как актерам, так и зрителям. Впрочем, поскольку всё очень динамично, каждый успеет побыть и актером, и зрителем.
Я сам несколько раз пробовал играть в эти игры с обычными людьми – и каждый раз это прекрасно работало!
Ну а с опытными импровизаторами можно точно так же играть в более сложные игры, и это тоже поможет хорошо провести вечер (или, например, скоротать время в дороге).

Так что для меня импро – это в первую очередь не шоу для публики, а именно игры в свое удовольствие.

Антиутопия

Год назад, в сентябре-2014, всё было хорошо. Только что закончилось жаркое лето, вместившее в себя огромное количество массовых уличных встреч. Новичков было много, они с удовольствием пробовали летать, потом возвращались снова. Продолжающие тоже с удовольствием приходили заниматься, развивали себя и помогали новичкам. В общем, всё было как нельзя лучше. Когда наступил сентябрь, занятия переместились под крышу. Как и ожидалось, некоторые пропали: кому-то нравилось именно на свежем воздухе, кто-то был не готов платить за тренировки, кому-то просто было не настолько интересно, чтобы продолжать. Тем не менее, в сентябре зал частенько был набит битком. Да и сам зал в «Печатном дворе» был весьма привлекательный – удобно расположенный, просторный, с высоким потолком, со специально закупленными цветными мягкими матами. Огромный зал на Петровской Косе тоже был традиционно хорош и пользовался спросом. В общем, в сентябре всё было хорошо.

Collapse )

"Закон есть закон" (1958)

Не понимаю, кто решил, что это комедия.
По мне так это мрачная социальная драма о том, как бюрократическая машина разрушает личность и из-за нелепой случайности лишает человека работы, семьи, друзей, всего остального. Про то, как человек, за сорок лет не совершивший ни одного плохого поступка, объявляется никем и вычеркивается из общества. Про то, как за пару дней человек лишается рассудка и в конце концов приходит к попытке самоубийства.
Приятного просмотра.

IV Израильский акрофестиваль

Главное ощущение можно уместить в один абзац:

Израильский акрофест – как отличный торговый центр. Огромный выбор товаров, высокое качество обслуживания, низкие цены. Всё на высшем уровне. Просто одни покупают всё подряд, а другие ищут только то, что действительно нужно, и даже не заглядывают в большинство отделов.

А теперь подробнее.

Collapse )

Видеозапись семинара Барта и Кирсти (29-30 марта 2014)

Первый день

1.1.01. Игра в догонялки
1.1.02. Разминка и прокачка
1.1.03. Разминка и прокачка в парах
1.1.04. Приседания в парах и группах
1.1.05. Подготовка. Стойка на бедрах
1.1.06. Тройка. Двойная стойка на бедрах
1.1.07. Цикл. Четыре стороны
1.1.08. Тройка. Ласточка на двойном нижнем
1.1.09. Подготовка. Переход из ласточки в башенку
1.1.10. Четверка. Ласточка и башенка на двойном нижнем
1.1.11. Башенка с прямыми руками верхнего
1.1.12. Башенка над головой с прямыми руками верхнего
1.1.13. Обратная звезда на одной ноге
1.1.14. Цикл. Обратная звезда, боковая, обратная башенка

Обеденный перерыв

1.2.01. Переползание вокруг ласточки
1.2.02. Цикл. Двери салуна и центрифуга
1.2.03. Флаг на одной ноге и заход на плечи
1.2.04. Тройка. Двойной флаг
1.2.05. Подготовка. Стойка на плечах на сидячем
1.2.06. Заход в стойку на плечах с одной рукой
1.2.07. Стойка ногами на голове
1.2.08. Боковая башенка с упором головой в руку
1.2.09. Тройка. Улетающая ласточка и ноги в руках
1.2.10. Руки в руках (заход из звезды)
1.2.11. Обратные руки в руках (заход из обратной звезды)
1.2.12. Тройка. Дракон
1.2.13. Стопы на стопах
1.2.14. Придумывание конструкций

Второй день

2.1.01. Игра в вышибалу
2.1.02. Разминка
2.1.03. Цикл. Обратная звезда, крокодил, ноги в руках
2.1.04. Геликоптер
2.1.05. Стойка на бедрах без рук
2.1.06. Запрыгивание в стойку на бедрах
2.1.07. Запрыгивание в ласточку и выход переворотом
2.1.08. Перепрыгивание из ласточки в стул и обратно
2.1.09. Переворот через башенку
2.1.10. Звезда без рук

Обеденный перерыв

2.2.01. Групповые фотографии
2.2.02. Тройка. Летающая курица
2.2.03. Ноги в руках на сидящем
2.2.04. Ноги в руках на стоящем
2.2.05. Тройка. Башенка на двух стоящих
2.2.06. Тройка. Двойная башенка
2.2.07. Тройка. Башенка на лежачем лотосе
2.2.08. Тройка. Стойка на плечах на стуле
2.2.09. Самолетик и выход в стойку руками на бедрах
2.2.10. Заход в стойку на плечах прыжком
2.2.11. Завершение